El escritor parte, pero su obra continúa en el tiempo.

Doña Barbara obra del insigne escritor
 Rómulo Gallegos, ha llegado a los ávidos
lectores en todo el planeta.

Escritor, es un personaje, que lo fonético, lo traduce a la escritura basados en sus inclinaciones hacia lo social, el desarrollo de historias, cantos, poesía, guiones, ensayos, artículos que le permiten plasmar sus inquietudes en todos los ordenes acerca del entorno que les rodea, o proyecta ideas futuristas de lo que puede ser una sociedad centrada en las realidades que le conmueven. El día del escritor se celebra en casi todos los países del mundo, algunos escritores han tenido la experiencia de que sus obras han sido traducidas en todos los idiomas, como es el caso del venezolano  Rómulo Gallegos (1884-1969) su obra máxima ¨Doña Barbara¨, ocupan un lugar de honor en la biblioteca de un lector de habla anglicana, alemana o rusa, idiomas al cual han sido traducidos sus libros. Esta fecha 29 de Noviembre, en varios países del habla hispana, en América Latina, se celebra el Día del Escritor, en homenaje al insigne creador de ideas Andrés Bello. En la mañana del sábado 29 de noviembre, en la ciudad de Valencia, estado Carabobo, los miembros de la Asociación de Escritores, recordaron al hombre de letras, con un acto religioso que se inició en la Catedral de esta capital. El acto misa estuvo a cargo del Vice-rector Académico del Seminario de Valencia, padre Luis Manuel Díaz Paéz, quien también es miembro de la Real Academia de la Lengua de Venezuela. Luego el poeta Silvio Gil López, recito: ¿Poema para que? ¨No hay que hacer un poema/ a un escritor,/ porque el ya/ es un poema./ Es quien plasma en la hoja/ sus sueños llenos de ilusiones/ y verdades que llegan/ al corazón de quien los lee./ Un escritor es la esencia pura/ de los sueños simples, sencillos/ o tal vez grandes./ Pero llenos y rodeados/ de las mas hermosas palabras/ que transportan al lector/ a sus páginas./ Haciéndolo soñar con la misma/ intensidad que el soñó o vivió./ Lo grande de un escritor es que sigue el horizonte para dejar sus escritos./ Narrativas de aquel panorama/ que vio sin dejar escapar detalles,/ es como el pintor que no deja/ perder la pureza de un paisaje./ Como dije: en el poema que dedique/ a Don Andrés Eloy Blanco/ ¨Por sus venas corrían las letras/ los puntos y las comas¨.

/ Por las venas de lo escritores/ corre la narrativa con puntos/ paréntesis, comillas, punto y coma,/ signos de interrogación/ Llegando a su mente formando/ escritos, versos y poemas./ Pobre del que tome una muestra/ de sangre a un Escritor o Poeta./ Dice un escritor:/ Cuando sueño escribo/ cuando escribo sueño/ cuando muera no moriré/ quedara algo del letrado/ que partió.

Poeta Silvio Gil López.

  

Andrés Bello, impulso a los escritores en América, desde su segunda patria Chile.

Este 29 de Noviembre se conmemoró, el nacimiento de Andrés Bello, en América
del Sur y en especial en Venezuela, en donde también se celebra el Día
del Escritor. 

Esta semana se celebró, como es tradición, el nacimiento de Andrés Bello, (29/11/1781), en Caracas, Venezuela. Bello, fue el creador de la ¨Gramática de la Lengua Castellana¨ para el uso de las nuevas generaciones que crecían en suramérica después de la independencia de España. Andrés Bello, redacto además de estos temas relacionados con la educación y la lengua, otros aspectos de orden jurídicos en Chile donde se residencio con su familia, a partir del año 1829. El gobierno de Chile, para honrarlo le concedió la ciudadanía chilena. Bello, muere en Santiago el 15 de Octubre de 1865. Este hombre de letras es considerado un filólogo, político, filosofo, jurista, ensayista, poeta y traductor. Bello, dejo inaugurada la Universidad de Chile, en cuyo acto expreso las siguientes líneas ¨Yo no encuentro el arte en los preceptos estériles de la escuela, en las inexorables unidades, en la muralla de bronce entre los diferentes estilos y géneros, en las cadenas con que se ha querido aprisionar al poeta a nombre de Aristóteles y Horacio, y atribuyendoles a veces lo que jamás pensaron. Pero, creo que hay un arte fundado en las relaciones impalpables, etéreas, de la belleza ideal; relaciones delicadas, pero accesibles a la mirada de lince del genio competentemente preparado; creo que hay arte que guía a la imaginación en sus más fogosos transportes; creo que sin ese arte la fantasía en vez de encarnar en sus obras el tipo de lo bello aborta esfinges, creaciones enigmáticas y monstruosas. Esta es mi fe literaria¨.

El escritor no tiene horario, para producir sus obras.

Giordano Bruno, clérico italiano murió en la hoguera defendiendo los postulados de su criterio.

La Feria Internacional del Libro evento que cuenta con el soporte de la Universidad de Carabobo, ha concluido la Décimo Quinta Edición en forma exitosa dando un cambio en la ciudad, con la visita de miles de personas, que tomaron los pasillos de la feria para participar en mas de ciento cincuenta conferencias, enmarcadas en el conocimiento y la difusión de la palabra. No tenemos las cifras pero podemos pronosticar que las editoriales que exhibieron lo mejor de su producción, lograron complacer a los lectores con aquellos temas de su preferencia en este mundo de la sabiduría. Selectos Temas ha escogido para cerrar este ciclo de artículos, el Editorial publicado, en Tiempo Universitario, en la edición 823 que fue titulado ¨La mitad escondida¨. Que tiene pensamientos de Felipe Bruno, mejor conocido como Giordano Bruno, quien supero el pensamiento cupernicano de que el Sol ¨era simplemente una estrella¨. Giordano Bruno nació en el 1549, en Nola, Napoles, Italia. y

Giordano Bruno, muere en la hoguera. ( 1600)

Muere, en el 1600,  quemado en la hoguera, luego de un proceso de inquisición que le siguió la Iglesia Católica, a la cual criticó. Su pensamiento quedo prendado, al difundir  nuevas ideas en el orden religioso y astronómico, siendo considerada su posición de defensor del derechos a  la libertad de expresión. Por esta decisión, prefirió la muerte después de ocho años de cárcel. 

Editorial Tiempo Universitario ¨La mitad escondida¨.

Giordano Bruno, con su maravillosa y mágica intuición, lo vio claramente: la humanidad no conocía el mundo. Apenas veía los amaneceres, el día, los crepúsculos y la noche estrellada. Un paisaje limitado por la miopía humana. El propio Copérnico no había visto la verdad. El telescopio no era apenas un simple lente para ver mas grandes las cosas sino una llave para abrir puertas maravillosas por las que podía entrarse a mundos insondables....   una gota de agua era un océano de profundidades infinitas...   el hombre era un ser minúsculo en la inmensidad eterna del universo creado por Dios...   Pero la Santa Inquisición tenía entonces las llaves terrenales del reino y su palabra era definitiva. Bruno fue, sencillamente, borrado y condenado por hereje...   Mientras tanto, el río de la lengua seguía surcando paisajes y lejuras. Las palabras fecundaban el vientre de la tierra. Como pequeños cervatillos, la lengua bajaba de las montañas saltando peñascos, riscos, picos coronados por páramos de neblinas soñadoras. Bajaba, como un río y atravesaba los bosques que interminables,

fosos inmensos poblados de misterios...   pueblos amarrados a la voz del viento, a los mares siderales cuajados de estrellas que en conjunto eran mapas, rutas y dioses ya idos del Olimpo hacia los infinitos caminos de la noche...   ¨Nuestras vidas son los ríos/ que van a dar a la mar/ que es morir¨, decia el poeta. Y el río de  la  lengua, a su vez, corría hacia el océano de la eternidad. La lengua, la cultura, los libros, sabiduría, seguían creciendo como ya yerba silvestre... (1/2) 

Editorial ¨La mitad escondida¨

                         En el Nuevo Mundo, lectores quiso Cervantes.

El Editor de ¨La mitad escondida¨ hizo un viraje desde este punto para introducir en el editorial la fuerza intelectual filosófica indiscutible de don Miguel de Cervantes.  ¨Un viejo soñador, en una de tantas noches de vigilia  engendró de sí mismo a un viejo hidalgo cuya imaginación se había poblado de fantasmas brotados de su propia aldea. El viejo soñador lo pensó, lo escribió, copió su alma de su propia sombra...  y lo hecho a vivir a lomos de un rocín y en compañía de un criado campesino, de corazón puro como el de todos los seres humildes y lleno de sabiduría de éstos. El viejo soñador -se sabe porque así lo han demostrado conocedores profundos de la literatura- quiso traerse al viejo medio loco para donde lo que entonces llamaban el Nuevo Mundo, que había sido descubierto apenas unos años antes. Tal vez sea apenas un hermoso cuento, una casualidad llena de fantasía, pero es verdad: don Miguel de Cervantes, quiso, muy seriamente, que fuera América el mundo donde Don Quijote diera los

primeros pasos de sus maravillosas aventuras...   Era algo así como si la intuición de Giordano Bruno hubiese despertado otra vez cuando las naves de Colón, desafiando a la eternidad, abrieron esa ventana que fue la hasta entonces desconocida otra mitad de la tierra, para ver, para mirar, por fin el mundo completo; y como si Cervantes hubiese escuchado la lejana voz de Bruno y hubiese respondido con su extraño y maravilloso viejo loco. Aquí, en el Nuevo Mundo, lectores, quiso Cervantes, que el Quijote diera sus primeras andanzas. América, ciertamente, ha sido tierra de libertad, de estudio, de creación literaria universal. Tal vez leamos mal todavía, pero leemos. Y sentimos la alegría de recibir a hermanos cuando nos reunimos en estos encuentros de Filuc para celebrar que leemos para mejor comprender el mundo y para entregarles, a nuestros fraternos visitantes, la flor pura de nuestra poesía, nuestra pasión por la universidad y nuestra fe en un mundo donde los libros sigan siendo, siempre, el pan nuestro de cada día y una ventana siempre abierta, como decía Baudelaire, al infinito...   Filuc es una ventana que nos hermana a todos¨. (2/2)

¨Lo importante es que las Bellas Artes no queden congeladas en el tiempo¨ Expresó Carlos Osorio Granados.

Al centro Carlos Osorio Granado, a su
derecha Jairo Rojas y a la izq. Aarón
Almeida Holmquist.

¨Arte y Literatura: cauce común¨, así es el nombre del foro que abrió el debate sobre la fusión de las Bellas Artes, basados en la experiencia de Aarón Almeida Holmquist, evento celebrado en el marco de la Feria Internacional del Libro de la Universidad de Carabobo. Almeida es egresado de la Escuela Rafael Monasterios en Artes Gráficas y en la actualidad es estudiante de Lenguas y Literatura en la Universidad Pedagógica Experimental Libertador.  En el panel del Foro, también estuvieron presentes Carlos Osorio Granado y Jairo Rojas. Daniela Chirinos tuvo la responsabilidad de moderar el evento. Aarón Almeida, explicó aspectos de su trabajo, que lo ilustró con un  poemario de su autoría, al ser aceptado en el 2011, en el XXXVI Salón Nacional de Arte Aragua. La importancia que el le dio a su obra, fue la dinámica, el verso redactado y publicado en el mural con diversos sistemas de impresión y tamaños de los textos, no solo logro la atención de los asistentes al salón; sino que estos, participaron incluyendo algunos versos y opiniones en el mural de cinco metros de ancho por cuatro de altura. Al intervenir Carlos Osorio Granados, quien es egresado de la Universidad de Carabobo, en la mención Licenciado en Educación, aseveró: lo importante del arte es que  permanezca en el tiempo y este no quede congelada en una sola lectura. Por su parte Jairo Rojas, hizo un análisis de los artistas de Europa y de América, que han intentado estos sistemas artísticos híbridos, buscando la innovación, creación, en las  Bellas Artes.